L’Expérience de la couleur ou de la perception des couleurs par les artistes sous un angle essentiellement sensoriel. Source de plaisir, symbole de pouvoir, catalyseur de mémoire, la couleur est pour l’artiste un outil puissant qui affecte nos émotions, bien au-delà de nos pensées.
Bleu céleste, bleu de Sèvres, rose Pompadour… orange Sottsass ou vert Hyber, toutes sont élaborées au laboratoire de la Manufacture de Sèvres pour répondre à la demande des artistes. Ainsi, mille et une couleurs ont-elle été créées depuis 1740. De l’alchimie à la chimie, l’inventivité de la palette de Sèvres et de ses couleurs flamboyantes a révolutionné le « bon goût » dans le domaine des arts décoratifs. Les « émaux-thèques » expérimentales d’Emmanuel Boos et les créations des designers-coloristes Scholten & Baijings ou Doshi Levien témoignent de l’effervescence qui règne encore à Sèvres autour de la couleur.
Au-delà de l’évocation du seul « laboratoire de Sèvres », l’ouvrage offre une vision transversale et résolument contemporaine de la couleur dans l’art et la création. La céramique internationale est confrontée à d’autres domaines de l’art : peinture, arts graphiques, design, verre, textile, photographie, cosmétique, gastronomie. Les œuvres de grands céramistes français et internationaux, historiques et contemporains (Ernest Chaplet, Émile Decoeur, Théodore Deck, Daniel de Montmollin, Philippe Lambercy, Jean Girel, Edmund de Waal, parmi d’autres…) dialoguent avec les contributions d’artistes plasticiens et designers considérés comme des figures incontournables de la couleur au xxe siècle (Josef Albers, Sonia Delaunay, Gérard Fromanger, Sheila Hicks, Yves Klein, Jean-Philippe Lenclos, André Lemonnier...).
Un tourbillon de formes, de textures et de matières hautes en couleurs ; un ouvrage de référence.